In der April-Ausgabe unseres Podcast widmen wir uns einem altbekannten Format: dem Throwback! Wir diskutieren vergangene Ausstellungsprojekte, um zu fragen: Worum ging es? Warum war die Ausstellung damals relevant? Und: Was haben wir davon gelernt?
Diesmal gehen wir nicht weit in die Geschichte des Kunstraums zurück, sondern wir beschäftigen uns mit "Stormy Weather". Die Ausstellung "Stormy Weather" ging dem politischen und meteorologischen Klima nach, konzentrierte sich auf allerlei menschengemachte Wolken und unsere Handlungsfähigkeit gegenüber Cloud-Infrastrukturen. Die Schau war im Herbst 2020 im Kunstraum Niederoesterreich zu sehen und wurde in Kooperation mit dem Centre culturel suisse, Paris konzipiert, wo die Ausstellung bis 18. April 2021 zu sehen war. Die Ko-Kuratorinnen Claire Hoffmann und Katharina Brandl sprechen über einige der gezeigten Arbeiten, tauschen sich über die Übersetzung von einem Ausstellungsraum in den Anderen aus und diskutieren, wie sie dem Ausstellungsmachen während der Pandemie begegnet sind. Viel Spaß!

Gast: Claire Hoffmann
Moderation: Katharina Brandl
Sound: Exzerpte aus Total Refusal, Circumventing the Circle of Death – A pacifist finger exercise, 2018 & Stefan Karrer, Cool clouds that look like they should be spelling something, but they don’t, 2016
Schnitt: Marina Ninić
Opener und Mastering: Alexander Wieser | Sonobelle Recordings
Bildcredits: Stormy Weather,Centre culturel suisse. Paris, 2021 © Margot Montigny

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In der ersten Folge des neuen Jahres spricht Katharina Brandl, die künstlerische Leiterin des Kunstraum Niederoesterreich, mit Gastkuratorin Andrea Popelka über die Entstehung der Ausstellung „Life constantly escapes“, über Theorien der Black Radical Tradition, die für sie im Zuge der Konzeption des Projekts wichtig waren, und was es bedeutet, in Zeiten von Covid-19 eine Ausstellung zu gestalten, die auf einem Miteinander der Sinne beruht. Die Folge wird begleitet durch ein Harfen-Stück von Ahya Simone. Wir wünschen viel Spaß beim Hören!

Gast: Andrea Popelka
Moderation: Katharina Brandl
Sound: Ahya Simone, Jinsei no kokoro (Life of the Heart), 2021
Schnitt: Marina Ninić
Opener und Mastering: Alexander Wieser | Sonobelle Recordings
Bildcredits: © Eva Würdinger 2021

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Während der Lockdowns dieses Jahres schlummerten aufgebaute Ausstellungen und Exponate hinter verschlossenen Museumstüren; sie warteten auf Besucher_innen, wunderten sich über die launige Stimmung und die Stille. Auch im Südtiroler Archäologiemuseum in Bozen fristet ein Star der Menschheitsgeschichte seit einigen Jahren sein stilles Dasein: Ötzi.

Ötzi ist die älteste menschliche Mumie, die je gefunden wurde. Man kennt ihn als ein Stück tiefgefrorene Geschichte, das uns Aufschluss über den Steinzeitmenschen und über die Evolution gibt. Mit Forever Young richtet sich Ötzi erstmals als Dichter an die Öffentlichkeit und beschwört nicht nur sein Leben in der Steinzeit herauf, sondern beschreibt auch seine gegenwärtige, unerfüllte Liebe zu einem anderen Exponat – dem Urpferd. Wussten Sie, dass Ötzi aber auch Feinde hatte, nicht nur jene, die für seinen Tod verantwortlich waren? Und dass er heimlich seiner zweiten Karriere als DJ nachgeht?

Die Künstlerin und Theaterautorin Ariane Koch fokussiert mit dem Hörstück und einer begleitenden Edition die Fähigkeit des Menschen, sich durch Fiktion die Jahrtausende alte Menschheitsgeschichte anzueignen. Auch wenn wir das Zerwürfnis zwischen Ötzi und Yeti dann doch nicht ganz nachvollziehen können. Drama!

Text: Ötzi
Konzept/Regie: Ariane Koch
Sound: Lukas Huber
Stimme: Lukas Marsoner
Mastering: Alexander Wieser | Sonobelle Recordings
Mit herzlichem Dank an die Pizzeria Sole und ihre Friends
Bildcredits: © Wolfgang Gosch

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Am 03.09.2020 hat Julischka Stengele ihre Performance „BALLAST | EXISTENZ“, die mit dem diesjährigen H13 Niederoesterreich Preis für Performance prämiert wurde, im Kunstraum zur Aufführung gebracht. In der September-Folge unseres Podcasts spricht Julischka Stengele über ihre Ideen hinter dem Projekt und über ihr Interesse an Performancekunst. Das Interview wird außerdem von Auszügen ihrer Kolumne „leib & leben“ begleitet, die regelmäßig in der feministischen Zeitschrift an.schläge veröffentlicht wird. Wir wünschen viel Spaß beim Zuhören!

Gast: Julischka Stengele
Moderation: Katharina Brandl
Sprecherin von Julischka Stengeles Kolumnen „leib & leben“: Franziska Schindler
Schnitt: Barbara Kovar
Opener und Mastering: Alexander Wieser | Sonobelle Recordings
Bildcredits: © Magdalena Fischer 2014

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In der Sommerausgabe unseres Podcasts sprechen Katharina Brandl, künstlerische Leiterin des Kunstraum Niederoesterreich und Alice Wilke, Gastkuratorin der Ausstellung DURST, die von 01.07.2020 – 14.08.2020 im Kunstraum zu sehen ist, über Vampire als Metaphern unserer Gegenwart: „Die Figur des Vampirs ist ein Spiegel gesellschaftlicher Prozesse“, fasst Alice Wilke zusammen. Was bedeutet es für Projekte der Gegenwartskunst, wenn die Gegenwart selbst plötzlich eingreift und sich der Kontext ändert? Neben einer Kurzführung durch die Ausstellung werden die Ähnlichkeiten zwischen Virus und Vampir ebenso angesprochen, wie das Planen einer Ausstellung in der Gegenwart der COVID-19-Pandemie. Wir wünschen viel Spaß beim Zuhören!

Wir melden uns mit einer neuen Podcast-Folge aus der Isolation! In der April-Folge von „Im Kunstraum“ sprechen Thomas Edlinger, künstlerischer Leiter des donaufestival und Katharina Brandl, künstlerische Leiterin des Kunstraum Niederoesterreich über Kunst in der Krise: das abgesagte donaufestival 2020, die Crux mit den Online-Angeboten im Kulturbereich und über Schwierigkeiten, der unsichtbaren Gefahr unserer Zeit künstlerisch und diskursiv begegnen zu können. Viel Spaß!

Noch nicht einmal ist das erste Quartal 2020 um und wir schauen zurück: Unsere Reihe Throwback geht weiter! Für die nächste Ausgabe des Throwback-Formats haben wir den Ort gewechselt und diskutieren nicht mehr im Kunstraum Niederoesterreich dessen vergangene Ausstellungsprojekte, sondern ziehen in den Podcast um.
Im Fokus dieser Ausgabe steht die Ausstellung “Stone Telling”, die sich im Herbst 2019 im Kunstraum Niederoesterreich feminischer Sci-Fi als Modus und als Thema in der zeitgenössischen Kunst widmete. Der jüngste Throwback aller Zeiten also! Die Gastkuratorinnen Daniela Hahn und Andrea Lehsiak sprechen mit Katharina Brandl, künstlerische Leiterin des Kunstraum Niederoesterreich, über das Projekt, die Relevanz von Sci-Fi für unsere Gegenwart und darüber, wie man auch in Ausstellungskontexten immer wieder neue Geschichten erzählen kann.

Neues Jahr, neue Audioqualität! Im Kunstraum, der Podcast vom Kunstraum Niederoesterreich, geht in die zweite Staffel: mit besserem Sound, regelmäßigeren Folgen und dem gewohnten Blick hinter die Kulissen des Ausstellungs- und Performanceprogramms.

In der ersten Folge 2020 spricht die künstlerische Leiterin des Kunstraum Niederoesterreich, Katharina Brandl, mit der Künstlerin Johanna Bruckner über Empfindsamkeit in unserer digitalisieren Gegenwart, über die Metapher des Sexroboters und über das mysteriöse Unterwasserwesen „Brittle Star“.
Die Folge im Sog zwischen Nanotechnologie, Quantenphysik und Sexrobotern wurde Ende Januar 2020 im Zuge von Johanna Bruckners Performance „Quantum Brittle Stars“, die am 23.01.2020 im Kunstraum Niederoesterreich gezeigt wurde, aufgenommen.